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《大奉打更人》作者亲授两万字秘籍,网文创作精髓全解析

经验 1周前 (01-22) 浏览 39

日常写作观念

许多人误以为日常写作必然平淡,但实际上日常也充满构建精彩剧情的可能。以修罗场为例,它作为日常情节,充满激烈冲突,并不平淡,能吸引读者。像《大王饶命》的日常情节,因频繁玩梗以及主角怼人等充满矛盾冲突的内容,深受读者喜爱。这表明日常写作并非等同于平淡,创作者需转变观念。

创作节奏把控

1. 创作前回顾:

作者在创作新章节前,应回顾前几天的内容。若感觉剧情拖沓,如连续几天缺乏强烈矛盾冲突或装逼情节不够过瘾,就需加快节奏。在创作“大风江湖篇”时,通过回顾发现剧情疲软,及时调整节奏推动剧情。

2. 高潮节奏把握:

对于大高潮,除结局的大高潮外,一般建议在7 - 10天内完成,以一天双更,一周14章的频率较为合适。若超过10天,读者易反感,追订会下滑。如写擂台赛这类高潮情节,持续时间过长,即便每天有新对决和爽点,读者也会因缺乏新鲜感而流失。 小高潮则可控制在3天左右完成。高潮结束后,添加一两章日常作为过渡,使节奏更自然。

3. 节奏调整案例:

创作中常遇节奏问题,如写完高潮进入平淡期,追订下降。此时,作者应提前规划好剧情走向,快速进入下一段剧情。若不知如何衔接,连续写平淡剧情会致追订暴跌。

剧情创作要点

黄金开篇要点

1. 视角选择:

黄金3章在网文创作中至关重要,开头视角选择直接影响读者代入感。应摒弃古早的上帝视角开篇,如“什么什么大陆,某某某世家”的写法,如今已难以吸引读者。以主角视角切入,能让读者迅速带入角色,跟随主角视角感受故事世界。例如描写环境时从主角视角出发:“他踏入这片陌生的森林,周围弥漫着潮湿的气息,隐隐传来不知名的声响,让他心中不禁泛起一丝警惕”,使读者身临其境。除主角视角外,配角视角也可作为切入点,但代入感相对较弱。

2. 剧情启动:

开头要有具体事情发生,避免冗长的世界观、修炼体系等说明书式介绍。像《大奉》《灵境》等作品的开头,都是直接进入剧情,迅速吸引读者。如《灵境》开篇通过主角好友的消失设置悬念,引发读者好奇心。

3. 开局方法:

可采用多种开局方法吸引读者。危机开局,让主角身处危险境地亟待解决危机,迅速营造紧张氛围;悬疑开局,如《神秘复苏》,通过神秘事件展开引发读者好奇心;反转开局,通过情节突然反转打破读者预期,给人惊喜。这些开局方法能有效抓住读者注意力。

剧情设计原则

1. 突破模板限制:

剧情创作没有固定模板,其好坏取决于作者自身的能力和创造力。每个作者应发挥想象力和创造力,打造独特剧情。例如构建冒险故事时,可从不同文化、历史背景汲取灵感,设计与众不同的冒险场景和情节发展。

2. 保持期待感:

为让读者持续保持兴趣,要避免爽点重复。在大纲设计阶段,就要规划好长远的期待感,明确中后期的爆点。比如设计主角成长路线时,不要局限于单一升级模式,结合剧情发展为主角设置多样化挑战和机遇,让读者始终对后续剧情充满期待。

3. 高潮反馈:

高潮部分不仅要精彩,还要有相应反馈。当主角在高潮情节中完成装逼等行为后,配角的反应至关重要。例如主角在众人面前展现强大实力后,配角们的惊叹、敬佩或嫉妒等反应,能让读者感受到主角行为的影响力,增强爽感。

悬念与伏笔设置

1. 悬念设置:

悬念是吸引读者的重要元素,能激发其好奇心,促使读者迫不及待想知道后续发展。如悬疑故事开篇出现神秘信件,写着莫名其妙的符号和暗示,读者会好奇信件来源和含义,从而被吸引继续阅读。

2. 伏笔埋设:

伏笔是隐藏在剧情中的线索,可在后续发展中揭示重要情节或真相,给读者恍然大悟的惊喜感。伏笔埋设要自然,融入剧情。例如描写谋杀案,前期通过细节描写嫌疑人衣服上的小破洞,后续调查发现破洞与案发现场物品有关,成为解开案件的关键线索。

人物塑造技巧

配角塑造

1. 脸谱化描写:

对于配角,采用脸谱化描写方法较为合适,即抓住配角一两个突出特点,塑造为鲜明标签。比如一个配角标签为“贪财”,描写其言行举止都围绕这一特点展开,让读者迅速记住角色。这样既能突出配角个性,又不会过多占用笔墨,使笔墨能更多集中在主角身上。

2. 配角功能性与成长性:

配角在故事中有明确功能,如推动剧情发展、衬托主角等。一般无需过度描写配角成长历程,以免分散读者对主角和主线剧情的关注。

女性角色塑造

1. 偏离现实的魅力:

在男频网文中,女性角色主要满足男性读者喜好。二次元女主角受欢迎是因为现实中不存在,具有独特魅力。因此塑造女性角色时,性格设定可极端化,如傲娇到极致、对主角爱得深沉,甚至不考虑自身利益,只把主角利益放首位等。像沈又楚被塑造为完美小媳妇形象,深受读者喜爱。

2. 保持性格一致性:

设定女性角色性格和外貌特征后,其言行举止要始终符合设定。比如设定女性角色性格活泼调皮,就不能突然变得高冷或刁蛮,使角色形象更连贯真实。

主角塑造

1. 主角犯错的尺度:

主角可以犯错,但要把握好尺度。若主角犯与其实力不匹配的错误,如斗帝强者因小人物杀了自己宠物狗而犯错,会引发读者反感。但因不可抗力或信息差导致的错误,如主角因敌人强大疏忽致宠物狗被杀,更容易被读者原谅。

2. 主角成长的考量:

在网文中,主角成长并非必要条件。很多时候,主角开场就是三观圆满、符合大众认知的正常人,这样读者更容易代入。若强行描写主角成长,可能导致主角性格变化,影响读者代入感。例如一些作品中主角前期机智勇敢,后期因所谓成长变得优柔寡断,会让读者不适。

各类题材解析

无限流

1. 现状与挑战:

无限流题材目前相对小众,虽有出成绩可能,但难以成为顶流。创作面临一些挑战,如换地图时易出现剧情尴尬、读者追订下滑等问题。

2. 创新创作思路:

为应对挑战,可对无限流进行创新。如写成类似游戏副本形式,每个副本20 - 30章完成,增强读者代入感和阅读体验。同时设置现实中的主线剧情,即便副本写得不够好,也能通过现实情节冲突拉住读者期待感。设计副本时,注重背景、故事线和玩法多样化,如玄医流、闯关流、武力冲突流等,吸引读者关注。

悬疑题材

1. 悬疑感营造:

悬疑题材关键在于营造悬疑感,通过巧妙铺垫和氛围描写实现。比如描写神秘古宅,通过阴森环境、奇怪声响等细节营造紧张恐怖氛围。在剧情发展中逐步揭示线索,引发读者好奇心和探索欲。

2. 节奏把控与视角选择:

悬疑解密节奏要依据大纲把控,剧情平淡时,适时抛出世界观解密吸引读者注意力。视角选择上,烧脑剧情尽量只跟着主角走,避免过多描写反派,破坏读者对未知的期待感。

其他题材

1. 跟风与创新:

新人作者可跟风热门题材入行,因热门题材代表市场需求,易获读者关注。但跟风同时应尝试加入创新元素脱颖而出。例如在传统玄幻题材中结合新的文化元素或设定,打造独特玄幻世界。

2. 传统题材:

传统打怪升级题材如今难出爆款,需结合智商元素,让主角解决问题时不仅依靠武力,还运用智慧。如《大王饶命》《灵境》等作品,主角一半靠武力,一半靠脑子解决问题,符合当下读者口味。

3. 特殊题材注意:

对于特殊题材,如现代金融,若触及现代社会核心规则,要谨慎创作;人物失忆等老套套路尽量避免使用,以免被读者诟病。反派人设塑造方面,可将反派视为与主角立场不同、利益相悖的人,赋予其想法和追求,使反派更具魅力。

创作技巧与要点

金手指设计

1. 依据题材定制:

金手指设计要根据作品题材确定。不同题材对金手指需求和特点不同,如系统流题材,金手指通常是系统,可在第一章出现;其他题材金手指出现时机和形式需根据剧情需要而定。

2. 把握适度原则:

金手指不能过于夸张,前期只需对主角有小帮助。若金手指开得太大,主角一开始大杀四方,读者很快会失去期待感,作品也难以写长。比如金手指可以是主角在特定情境下获得的特殊能力,但有一定限制和使用条件,随主角成长逐渐解锁更多功能。

伏笔埋设

1. 小剧情伏笔:

在小剧情中埋设伏笔,首先确定结局,然后根据结局倒推相关线索。比如在破案情节中,确定凶手后,通过描写凶手身上异常,如走路一瘸一拐、身上有血腥味等,为后续揭示真相埋下伏笔。结局时解释这些异常与案件的关联,让读者感受恍然大悟的乐趣。

2. 整本书伏笔:

对于整本书的伏笔,需在写大纲时确定关键情节和人物关系,然后在书中不断埋设相关伏笔。以卖报小郎君作品为例,写大纲时确定魔君就是张元清,然后在整本书中通过各种细节描写,如张元清的特殊行为、言语等,暗示他与魔君的关系,直到最后揭示真相,给读者强烈冲击。

避免毒点

1. 感情线毒点:

在男女主感情线处理上,要避免一些常见毒点。比如在都市日常文中,若过快让男女主确定关系,后续情节可能变得索然无味,导致读者失去兴趣。所以感情线发展要适度,保持一定悬念和张力。

2. 套路老套毒点:

一些老套套路,如人物失忆,如今很难吸引读者,甚至会引发反感。作者应尝试创新,避免使用这些过于常见的套路,或者对老套路进行新的包装和演绎。

多线剧情

1. 缓解阅读疲劳:

多线剧情可有效缓解读者阅读疲劳。在创作长剧情时,如一个案件需写十几章,可在其中插入半章配角视角的无关事情,然后再继续主线剧情。这样既能让读者在紧张主线剧情中得到短暂放松,又能丰富故事内容。

2. 自然切换技巧:

多线剧情切换要自然,避免尴尬。可通过巧妙方式过渡,比如在主线剧情中埋下支线剧情伏笔,然后在适当时候展开支线剧情。例如描写主角调查神秘组织时,偶然发现与组织有关的小人物,通过小人物引出支线剧情,讲述小人物故事,最后回到主线剧情,使故事节奏更流畅。

写作技巧提升

1. 多写多练:

写作技巧提升离不开大量实践。像对话写作,刚开始可能觉得尴尬,但随着写作字数增加,会逐渐变得流畅。作者应坚持写作,不断积累经验,提高写作能力。

2. 学习与借鉴:

可以学习其他优秀作品的写作技巧,但不要盲目模仿。要在学习基础上,结合自己风格和特点,形成独特写作方式。比如描写战斗场景时,可借鉴番茄、东哥等作者的写作手法,同时加入自己对战斗的理解和创意,使战斗场景更精彩。

金手指与开头

1. 金手指呈现时机:

金手指的出现时机需依据题材来确定。例如系统流题材,由于系统就是主角的金手指,为迅速抓住读者注意力,常在第一章就安排系统登场。而像《大奉打更人》这类题材,主角的金手指大约在第10集左右才出现。这表明不同题材对于金手指的呈现节奏有不同要求,作者应根据题材特性来把握。

2. 开头节奏:

不同题材的开头写法差异较大。从节奏方面来看,《打更人》的开头节奏明快,能够迅速吸引读者;而《灵境》的开头节奏相对较慢。在选择开头写法时,作者需要综合考虑题材特点以及自身设定的大纲构架,确保开头既能展现题材特色,又能符合整体故事的发展脉络。

多线剧情与副本设计

1. 多线剧情切换:

多线剧情的切换在正常创作情况下不会显得尴尬。关键在于创作者要精心构思,使各条线索之间的转换自然流畅,符合故事的逻辑发展。例如,在情节推进过程中,可以通过人物的关联、场景的转换等合理方式,将不同线索巧妙地交织在一起,避免生硬跳转,从而让读者能够轻松跟上故事节奏。

2. 副本设计思路:

设计副本时,首先要明确其背景设定,这为副本搭建起一个独特的世界框架。接着,构建清晰的故事线,让情节有起有伏,吸引读者深入。同时,确定玩法也至关重要,比如玄医流副本可能侧重于主角运用医术解谜、治疗等;闯关流副本则强调主角依次突破各种关卡障碍;武力冲突流副本自然是以激烈的战斗场面为核心。此外,针对不同类型的副本,要深入挖掘吸引读者的亮点,比如玄医流可突出神秘的医术和奇特病症,闯关流可设计富有创意的关卡和隐藏线索。

毒点与题材分析

1. 毒点举例:

在网文创作中,存在一些可能导致读者兴趣下降的毒点。例如,男女主确定关系后,如果一本书的主要期待感仅仅建立在这上面,那么故事的爽点会变得单薄,很难将书写长。特别是在都市日常文中,如果过早将女主 “推” 了,后续情节就很难展开,甚至会让读者觉得故事已经接近尾声,失去继续阅读的动力。像一些校花文,为了避免这种情况,往往会通过增加后宫元素,引入更多女性角色,丰富感情线;或者转变题材,从都市题材转向玄幻题材,拓展故事的发展空间和爽点。

2. 题材分析 - 诡异民俗题材:

诡异民俗题材具有一定的市场吸引力,它如同恐怖片一样,以其猎奇的内容吸引读者。然而,该题材存在版权方面的问题,并且由于内容可能涉及一些敏感元素,容易被恶意举报。作者在选择这个题材时,需要谨慎考虑这些风险,同时在创作过程中要注意把握尺度,确保作品符合相关规定。

3. 都市与玄幻题材:

  • 在都市流题材中,如果不写女主感情线,爽度会明显减半,因为感情线在都市故事中往往是吸引读者的重要元素之一。
  • 而在玄幻题材方面,像一些知名作者后期的作品,女主的戏份相对减少,但依然能让读者觉得爽。这主要是通过主角的升级历程,在升级过程中设置各种敌人和机遇,让读者跟随主角一同体验成长的快感。但这种打怪升级的题材容易出现套路重复的问题,为了避免这一情况,作者可以尝试更换题材,或者改变作品的核心设定,比如将升级作为配菜,把核心换成其他元素,如独特的世界观探索、神秘的解谜过程等,以保持读者的新鲜感。

4. 悬疑解密题材:

以《大奉打更人》为例,其核心在于悬疑解密,通过逐步解开世界观的谜题来吸引读者,并非单纯依靠升级。这种题材注重情节的逻辑性和悬念的设置,让读者在阅读过程中不断猜测和推理,随着谜题的逐渐揭开,获得强烈的阅读满足感。

5. 影视改编倾向题材:

从影视改编的角度来看,目前影视行业倾向于选择那些以脑力解决问题、剧情冲突强烈且武力元素相对较弱的题材。这类题材更适合影视化呈现,能够通过精彩的剧情和角色的智慧展现吸引观众。例如一些悬疑推理剧,通过主角的逻辑推理和对复杂案件的破解,营造紧张刺激的氛围,深受观众喜爱。

反派与大结局写作

1. 反派塑造:

在塑造反派角色时,不应仅仅将其定义为单纯的邪恶形象。而是把反派看作是与主角利益相悖、立场不同的人物来刻画,赋予反派自己的想法、追求以及守护的东西。这样的反派角色会更加立体和有魅力,让读者能够理解反派行为的动机,而不仅仅是简单地厌恶。比如,反派可能为了守护自己的家园或实现某种理想,与主角产生冲突,尽管其行为与主角或大众利益相悖,但这种复杂的人物设定会使反派更具吸引力。

2. 大结局写法:

大结局能否让读者感觉爽,大纲起着决定性作用。以《灵境》和《大奉打更人》为例,它们的结局通过巧妙地填坑和解密,满足了读者的好奇心,使读者获得了爽感。相反,如果没有完善的大纲,大结局可能只是简单地让主角打败最终boss,这种缺乏新意的结局很容易被读者猜到,无法给读者带来惊喜和满足感。因此,作者在创作前期就要精心构思大纲,为精彩的结局做好铺垫。

智商型主角与后宫文

1. 智商型主角写作:

在创作智商型主角时,作者可以降低对主角智商过高的设定要求,重点刻画主角会运用脑子解决问题的特质。过高的智商设定对作者的脑子考验较大,可能导致创作难度增加。例如,主角可以在面对各种困境时,通过观察细节、分析局势、运用已有的知识和经验等方式,想出解决问题的办法,展现出智慧和谋略,让读者感受到主角的聪明才智,而不是塑造一个无所不知、智商逆天的角色。

2. 后宫文写作:

后宫文仍然可以创作,但建议以一个女主为主进行描写。在IP改编方面,主要涉及影视和动漫改编,由于游戏版号申请难度较大,目前游戏改编相对较难实现。而影视和动漫改编如果成功,能够带动作品的周边产业发展,如衍生出漫画、小说周边产品等,为作者带来更多的收益。

常见套路与IP关键

### 1. 常见套路:

人物失忆这种套路在网文中已经非常常见,容易让读者产生审美疲劳,甚至可能被读者骂老套。因此,作者在创作时应尽量避免使用这类过于陈旧的套路。如果想要创新,可以尝试新瓶装旧酒的方式,对传统套路进行改造和创新,赋予其新的元素和情节,使其焕发出新的活力。

2. 写好IP关键:

写好一个IP的关键在于塑造鲜明的人物形象,而并非仅仅依赖精彩的剧情。生动、立体的人物能够让读者产生深刻的印象和情感共鸣,使读者更容易记住和喜爱作品。例如,一些经典的网文角色,其独特的性格、经历和成长历程成为了吸引读者的重要因素,即使故事的情节可能被遗忘,但这些人物形象却深入人心。

《赤心巡天》与炫技写法

1. 赤星巡天分析:

《赤心巡天》并非单纯依靠打怪来推进故事,它在情节中巧妙地设置了许多伏笔。这些伏笔在后续的情节发展中逐渐揭秘,为读者带来意想不到的惊喜和爽感。如果仅仅依靠单调的打怪情节,很难达到如今的成绩。这表明在网文中,合理设置伏笔能够增加故事的层次感和吸引力,让读者在阅读过程中充满期待,不断猜测和探索,提升阅读体验。

2. 炫技写法:

像《雪中悍刀行》采用的炫技写法,对比例要求较高。这种写法的好处是能够吸引一批对文字技巧和独特叙事风格有偏好的读者,容易培养忠实粉丝。通过运用华丽的辞藻、独特的叙事结构或复杂的情节设计,展现作者的写作功底和创意,给读者带来与众不同的阅读感受。然而,这种写法也需要作者具备较高的写作能力和驾驭能力,否则可能会让读者感到晦涩难懂或过于繁琐。

主角成长与人设

1. 主角成长:

在网文中,主角的成长并非是必不可少的要素。有时候,过度强调主角的成长可能会导致其性格发生较大改变,从而影响读者的代入感。因为多数读者在阅读时,更倾向于代入一个三观较为圆满的主角形象。如果主角开场时是一个菜鸟、小白甚至行为举止像 “烧饼” 的角色,很难让读者产生代入感,读者可能会直接放弃阅读。所以,大部分网文主角在开场时就已经设定为三观符合大众认知的正常人,这样的角色在成长空间上相对有限,作者在创作时需要谨慎考虑是否有必要强行安排主角成长。

2. 主角人设塑造:

塑造主角人设与塑造配角人设的方法类似,都需要为角色设定独特且鲜明的性格特点。以张元清这个角色为例,他表面上是个色牛,给人一种外向、大胆的印象,但实际上内心孤僻,并且戾气很重。这种内外反差的性格设定贯穿全书,使角色形象更加立体,让读者能够深刻地记住这个角色,同时也为故事的发展和情节冲突提供了丰富的可能性。

穿越与古代世界观

1. 穿越设定:

对于穿越题材的作品,如果在一开始就明确设定主角是在两个世界之间来回穿越,这种稳定的设定能够让读者在阅读过程中更好地适应故事节奏,不会影响代入感。但要避免出现写到一半突然改变穿越设定,让主角毫无预兆地穿回去的情况。这种突变会打乱故事的逻辑和节奏,使读者感到困惑和突兀,严重破坏代入感,甚至可能导致读者放弃阅读。

2. 古代世界观学习:

当作者决定创作以古代为背景的小说时,需要深入研究对应朝代的史书。通过阅读史书,了解该朝代的政治、经济、文化、社会生活等各个方面的情况,包括人们的生活习性、风俗习惯、礼仪制度等。这些详细的背景知识能够为小说的创作提供丰富的素材,使作品更加真实可信。作者可以通过购买实体书进行深入研读,也可以在网上查阅相关的历史资料,但要注意资料的准确性和可靠性。例如,在描写唐代背景的小说时,了解唐代的服饰、饮食、建筑等特点,能够让读者更好地感受到那个时代的氛围。

各类文风与题材探讨

1. 疯癫文:

疯癫文在网文中的数量相对较少,其原因可能有两个方面。一方面,这种文风可能本身市场需求不大,读者群体相对较窄;另一方面,疯癫文的创作难度较高,需要作者具备独特的创意和写作风格,能够驾驭这种较为特殊的叙事方式。综合考虑这两个因素,不建议新人作者尝试创作疯癫文,新人可以先从更常见、更容易把握的题材入手,积累经验和写作技巧。

2. 历史剧:

不涉及历史剧题材的创作,因此无法针对历史剧的写作给出具体建议。但可以推测,历史剧的创作可能需要作者对历史事件和人物有深入的研究和理解,在尊重历史事实的基础上,进行合理的艺术加工和创作,以展现特定历史时期的风貌和故事。

3. 屌丝主角:

屌丝主角是可以创作的,但要注意避免将主角刻画成猥琐的形象。屌丝主角可以具有普通人的缺点和困境,如生活不如意、社会地位较低等,但同时也要展现出其积极向上、努力奋斗的一面,让读者能够产生共鸣和认同感,而不是因为主角的猥琐形象而产生反感。

4. 玩梗与开车:

在网文中玩梗和开车都需要把握好度,它们只能作为点缀,而不能成为文章的主要内容。如果过度使用玩梗或开车情节,会让读者感到疲劳和厌烦,影响阅读体验。例如,玩梗要自然地融入情节之中,与故事的发展紧密相关,起到增加趣味性和幽默感的作用;开车情节要适可而止,避免过于露骨和低俗,以免破坏作品的整体格调。

5. 悬疑写作:

悬疑题材的写作关键在于营造悬疑感,这主要通过巧妙的铺垫和氛围描写来实现。铺垫可以是在情节发展中逐渐透露一些线索、暗示或疑问,让读者在不知不觉中产生好奇心和探索欲望。氛围描写则是通过对环境、场景、人物心理等方面的刻画,营造出紧张、神秘的氛围,使读者身临其境,增强悬疑感。例如,在描写一个神秘的古宅时,可以通过描述阴暗的房间、诡异的声响、弥漫的雾气等元素,让读者感受到一种毛骨悚然的氛围,从而更加投入地阅读故事,跟随主角一起解开谜题。

主角性格与写作篇幅

1. 主角性格塑造:

如果主角设定为性格内向,为了增加角色的趣味性,可以将其性格特点稍作调整,改成闷骚。闷骚的性格设定能够在一定程度上保留内向的特质,同时又通过一些隐藏的情感和行为表现,展现出与表面不同的一面,使角色更加立体有趣。然而,如果作者觉得自己没有足够的能力把握好闷骚这种性格的描写,担心写得生硬或不符合角色形象,那么就不要轻易尝试,以免弄巧成拙。

2. 写作篇幅与大纲:

一本书能否写长,能否持续吸引读者的注意力并避免后期崩盘,很大程度上取决于大纲的质量。大纲就像是建筑的蓝图,为整个故事的发展提供框架和方向。在写作篇幅方面,一般来说,一章的字数控制在3000 - 4000字较为适宜。这样的篇幅既能保证情节的丰富性,又不会让读者感到过于冗长,便于读者在阅读过程中保持较好的节奏感。同时,合适的篇幅也有利于作者在有限的字数内,更精准地组织情节、刻画人物,展现故事的精彩之处。

整体布局与主角内心

1. 整体布局:

在创作网文时,整体布局至关重要。作者可依据主角的成长路线来构建故事框架,例如设定主角从一个小艺人逐步成长为巨星天王。在这个过程中,除了主角的成长主线,还需巧妙地夹杂其他元素主线,如商业上的主线,展现主角在娱乐圈商业运作中的种种经历,包括与经纪公司的博弈、商业演出的策划等;以及女角色之间的主线,通过主角与不同女性角色的情感纠葛、互动交流,丰富故事的情感层次。先将这些关键元素梳理出来,再以此为基础构造详细的大纲,确保故事的各个部分相互关联、有机融合,形成一个完整且富有吸引力的故事架构。

2. 主角内心设定:

在塑造主角时,应避免将其内心设定为邪恶的形象。因为这样的设定可能不符合主流价值观,容易引起编辑的反感,甚至可能导致作品被毙稿。相比之下,即使将主角塑造得略显小白,即单纯、天真一些,编辑可能只是要求作者进行适当修改,而不会直接否定整个作品。所以,从创作的可行性和读者接受度的角度考虑,作者应谨慎选择主角的内心设定,确保主角形象符合大众的审美和价值观。

创作节奏与题材风险

1. 创作节奏调整:

若创作过程中发现节奏太快,可通过增加日常篇幅来进行调整。例如,在主角解决完一个重大事件之后,安排1.5 - 2张日常情节的描写。在这些日常情节中,可以展现主角的日常生活状态、与身边人物的轻松互动,或者描写一些与主线相关但节奏较为舒缓的小事件。这样不仅能让节奏慢下来,使读者在紧张的情节之后得到适当的放松,还能进一步丰富故事的细节,展现角色的多面性,增强读者对故事世界的代入感。

2. 题材风险:

  • 现代金融题材若涉及到触及社会核心规则的内容,建议作者不要轻易尝试创作。因为这类内容可能会引发一些敏感问题,甚至可能违反相关规定。
  • 而对于写救苦救难大侠为主角的题材,要注意把握好尺度,避免将主角刻画成圣母形象。圣母型主角往往不顾实际情况,一味地宽容、帮助他人,缺乏合理的逻辑和动机,容易让读者产生反感。作者需要在展现主角善良、正义品质的同时,赋予其真实可信的性格和行为逻辑,使主角形象既符合正能量的价值观,又具有可读性和吸引力。

分卷大纲与创作寿命

1. 分卷大纲:

分卷大纲在网文创作中具有重要作用,作者一定要撰写分卷大纲。分卷大纲能够将整个故事划分为不同的阶段,每个阶段有其独立的主题、情节发展和目标。通过明确分卷大纲,作者可以更好地规划故事的节奏和结构,确保每个阶段都有足够的吸引力和连贯性。同时,分卷大纲也有助于读者在阅读过程中更清晰地理解故事的发展脉络,每个分卷都像是一个相对独立又与整体紧密相连的小故事,增加读者的阅读兴趣和阅读体验。

2. 创作寿命:

作者建议适当放慢创作节奏,注重作品质量,这样有助于延长创作寿命。像老鹰等一些大神,由于长期高强度的创作,身体出现问题,不得不对创作节奏做出妥协。对于作者来说,一直保持高强度的创作,虽然可能在短期内获得较高的产量,但从长远来看,可能会导致身体和创作灵感的透支。放慢节奏,不仅可以让作者有更多时间去构思情节、打磨文字,提升作品质量,还能使作者在创作过程中保持良好的状态,持续为读者带来优秀的作品。

噱头与读者视角

1. 噱头把握:

有些网文在开篇时会通过设置极具吸引力的噱头,如强大的金手指、离奇的情节等,将爽点拉得特别高,吸引大量读者。然而,这种做法往往存在风险,可能导致作品在后续发展中难以维持高水准,100万字不到就开始崩文。在面对这种情况时,作者需要从两个方面进行考虑。一方面是比例问题,如果作者自身目前的创作能力和风格更适合这种靠噱头吸引读者的写法,那么可以继续尝试,但要注意在创作过程中逐渐提升自己的能力,寻求突破。另一方面是经济问题,如果写这类书能够获得不错的经济收益,维持作者的生活,那么可以先坚持写下去,积累一定财富后,再给自己留出时间进行转型,尝试创作更具深度和可持续性的作品。

2. 读者视角完善:

要完善作者的读者视角,关键在于多看书、多写作。通过大量阅读不同类型的网文,作者可以了解读者的喜好和阅读习惯,分析哪些情节、人物设定或写作手法能够吸引读者,哪些会让读者感到厌烦。同时,自身的写作实践也非常重要,在写作过程中,不断尝试运用各种方法来吸引读者,观察读者的反馈,总结经验教训。例如,作者可以通过设置特定的剧情来拉动读者的期待感,像在情节发展中,适时地抛出一些悬念、展示主角的成长潜力或引入新的挑战等,当这些元素组合得当,就能成功吸引读者的注意力,让读者产生强烈的期待感。通过不断地实践和总结,作者能够更好地把握读者的心理,从读者的视角出发进行创作,提升作品的吸引力。

卡文与无脑打脸主角

1. 卡文解决方法:

在创作过程中遇到卡文是常见的情况,作者可以借鉴老鹰的方法,即卡文时不要停滞不前,而是硬着头皮写下去,甚至加快更新速度。像写《灵境行者》副本时,尽管面临一边构建副本一边写作的巨大压力,经常遭遇卡文,但依然坚持硬写。他会在电脑前花费大量时间,如一天坐10 - 18个小时,专注于创作,通过这种方式突破创作瓶颈,完成作品。这种方法虽然辛苦,但能够帮助作者保持创作的连贯性,避免因卡文而中断创作思路,同时也能让读者看到作者的努力和坚持,维持读者的关注度。

2. 无脑打脸主角写作:

在当下的网文环境中,写无脑打脸主角可能会引发读者的负面评价。然而,如果作者能够巧妙地将情绪拉高,营造出紧张刺激、让读者情绪高涨的氛围,那么即使是无脑打脸的情节,也可能吸引读者。在这种情况下,读者可能会一边吐槽主角的行为,一边被情节所吸引,继续阅读下去。例如,通过精心设计打脸的场景、增加对手的挑战性和戏剧性,以及突出主角打脸后的爽感,让读者在阅读过程中获得情绪上的宣泄和满足。但如果作者无法有效地将情绪拉起来,使得无脑打脸情节显得平淡无奇,那么就不建议采用这种写法,以免失去读者。

写作字数与遣词造句

1. 每日写作字数:

对于作者来说,一天写6000字左右是一个比较合适的选择。这样的字数既能保证创作进度,又不会因为产量过高而导致质量下滑。在完成6000字的写作后,作者可以利用剩余时间进一步完善大纲,对后续的情节发展进行更细致的规划,思考如何让故事更加精彩、合理。同时,也可以构思细纲,为下一天的写作做好准备,确保每天的写作都有明确的方向和目标。通过合理安排写作时间和字数,作者能够在保证创作效率的同时,注重作品质量,为读者呈现出更优质的内容。

2. 遣词造句问题:

在写作过程中,纠结于遣词造句,导致码字速度变慢,这是一种很常见的现象。即使像卖报小郎君这样的资深作者,也会遇到一句话卡半小时的情况。这是因为作者在追求文字的精准度和表现力时,会反复斟酌用词和句子结构。虽然这种对文字的精益求精是值得肯定的,但也不能让其过度影响写作进度。作者可以在初稿阶段先快速完成内容创作,将重点放在情节的推进和故事的完整性上,之后再对文字进行修改和润色,这样既能保证创作的连贯性,又能在后期对作品进行精细化打磨。

解密节奏与新人学习

1. 解密节奏把控:

对于具有解密属性的世界观设定,首先要依据大纲来确定解密的节奏。大纲就像是故事的导航图,明确了整个故事的发展方向和关键节点,解密节奏也应在大纲的框架内进行规划。在写作过程中,如果发现情节发展较为平淡,难以吸引读者的注意力,此时可以适时地抛出一些世界观的解密内容。这些解密内容就像是给故事注入新的活力,重新勾起读者的好奇心和探索欲望,使读者更加投入地阅读。例如,在故事的某个阶段,主角发现了一些关于神秘世界起源的线索,通过逐步解开这些线索,揭示出部分世界观的秘密,让读者在阅读过程中不断有新的发现和惊喜。

2. 新人学习途径:

新人作者在学习网文创作时,可以关注起点的作家学堂。作家学堂通常会提供一系列系统的创作课程,涵盖从基础的写作技巧到高级的情节构建、人物塑造等方面的内容。此外,多听大神的直播也是一种非常有效的学习方式。在直播中,大神们会分享自己的创作经验、心得和技巧,这些都是他们在长期创作过程中积累的宝贵财富。而且,直播往往是免费的,新人作者可以在不花费额外费用的情况下,获取到实用的创作知识,与大神进行互动交流,解决自己在创作过程中遇到的问题。

创作经历与对话写作

1. 创作经历分享:

创作《大奉打更人》之前,已经有十几年断断续续的写作积累。尽管在这期间没有将写作作为主业,只是每周零散地写一些内容,但从未间断。这种长期的积累为后来的爆火奠定了坚实的基础。《大奉打更人》的成功并非偶然,而是多年来不断练习、思考和成长的结果。这表明新人作者不要急于求成,写作能力的提升需要时间和经验的积累,只有通过持续不断地创作,才能逐渐掌握各种写作技巧,找到适合自己的创作风格。

2. 对话写作技巧:

在写作初期,作者的对话描写往往会显得尴尬,这是正常现象。尝试通过看其他书来学习对话写作,效果可能并不明显。因为每个作者的写作风格和故事背景都有所不同,单纯模仿可能无法真正解决问题。更有效的方法是多写,通过大量的写作实践来提升对话写作能力。随着写作字数的增加,作者对人物的理解会更加深入,能够更好地把握人物的性格、身份和情感,从而使对话更加符合人物形象,自然流畅。当作者写够一定字数,如200万字甚至更多时,会发现自己在对话写作方面有明显的进步,能够轻松地写出精彩、生动的对话内容。

无限流与智斗卖点

1. 无限流写作建议:

在无限流题材的写作中,应尽量少写进入小世界的传统无限流模式,比如那种进入电影世界、在该世界中写上几十万字的写法。像《轮回乐园》《惊悚乐园》等早期的此类无限流作品,虽然现在仍在连载,但这种模式已逐渐不符合当下读者的阅读喜好。主要原因是这种写法容易让读者产生换地图的感觉,而99%的作者在换地图时,都会面临追订下降甚至小崩的问题。相比之下,作者可以选择写类似游戏关卡的无限流,将每个副本设计得像游戏关卡一样,篇幅控制在20 - 30章左右写完。这种模式从代入感和阅读体验上更受读者欢迎,读者知道主角只是进入一个短期的副本,会对副本的玩法、背景故事、道具等产生期待感,每进入一个新副本,都能给读者带来新鲜感,从而提升追订率。

2. 智斗卖点:

智斗元素可以作为一个卖点,但对作者的要求较高。如果将智斗作为主菜来写,作者可能会在创作过程中遇到诸多困难,比如难以构思出新颖、合理的智斗情节,导致自己痛苦不堪,甚至可能因为无法继续创作而不得不切书。因此,建议作者将智斗作为一种点缀,用于锦上添花。例如,在故事的某个关键节点或特定场景中,巧妙地运用智斗元素,增加情节的趣味性和独特性,但不要让其占据主导地位,以免给自己带来过大的创作压力。

谍战文与中后期追订

1. 谍战文市场:

谍战文仍然具有一定的市场潜力,但它的成功与否很大程度上取决于作者的实力。除了那些极其冷门的题材外,大多数题材在不同程度上都有市场需求。然而,能否在众多作品中脱颖而出,作者的写作能力起着关键作用。以《夜的命名术》为例,其双穿的题材在当时相对新颖,很多人认为没人看,但作者凭借自身的能力,成功创作出受读者喜爱的作品。这表明作者不仅要关注题材的选择,更要注重自身能力的提升,通过不断学习和实践,提高自己的写作水平,才能在竞争激烈的网文市场中取得成绩。

2. 中后期追订问题:

网文在中后期出现追订下降的情况,主要原因有两个方面。一是爽点重复,例如打怪升级题材,随着故事的发展,打怪升级的模式不断重复,读者容易产生审美疲劳,对爽点的感受逐渐减弱。二是长远期待感缺失,读者对小说后期的发展失去兴趣,觉得故事没有足够的吸引力和悬念。为了避免这种情况,作者需要做好大纲规划。在做大纲之前,先确定好结局,明确故事的最终走向,然后围绕结局设计中后期的爆点,让读者在阅读过程中始终保持期待。通过合理的大纲设计,能够有效地解决爽点重复和长远期待感缺失的问题,维持小说在中后期的追订率。

高武与后悔流题材

1. 高武题材:

新人作者可以尝试高武题材的创作,因为高武题材对写作的要求相对没有那么苛刻,其爽点较为单一。新人在创作时,可以借鉴老鹰等作者的书,学习他们的爽点写法。例如,关注其如何设置主角的成长路径、战斗场景的描写以及如何营造紧张刺激的氛围等。此外,新人甚至可以高仿成功作品的世界观,但要注意不要涉及侵权问题。通过模仿和学习,新人能够更快地掌握高武题材的创作技巧,创作出符合读者口味的作品。

2. 后悔流题材:

后悔流题材仍然可以创作,但要避免使用退婚等过于老套的外衣。作者需要对传统的后悔流进行创新,赋予其新的情节和元素。例如,可以将后悔的情节设置在不同的背景下,或者改变后悔的原因和对象,让读者感受到新鲜感。通过创新,使后悔流题材在保留原有爽点的基础上,吸引更多读者的关注。

小白文与蛊真人世界观

1. 小白文界定:

对于新人作者来说,不必过于纠结作品是否显得小白。在创作初期,更重要的是将故事写爽,吸引读者的关注。判断作品是否小白,主要从两个方面入手。一是人物塑造,要塑造出鲜明、立体的人物形象,让人物具有独特的性格、动机和成长历程,使读者能够产生共鸣。二是逻辑严谨,故事的情节发展要符合逻辑,避免出现前后矛盾、不合理的情节。如果能够做到这两点,作品就不会显得小白,随着创作经验的积累,作者可以逐渐提升作品的质量和深度。

2. 蛊真人世界观:

该世界观可能具有开创性,但也可能存在一些敏感问题,甚至可能是禁书。作者在创作时,如果涉及到类似具有争议性或敏感的世界观设定,需要谨慎考虑,确保作品符合相关规定和社会价值观。

模仿与剧情展开问题

1. 模仿作品风险:

模仿十日终焉类型的书存在较大风险,这类作品可能具有独特的风格和受众群体,模仿难度较大。如果作者没有足够的能力和独特的创意,单纯跟风模仿可能难以取得成功,甚至可能导致作品失败。相比之下,作者可以选择一些热门且更具普遍性的题材进行跟风创作,例如当下流行的玄幻、都市等题材,这些题材已经有成熟的市场模式和大量的成功案例可供学习借鉴,新人作者更容易上手,通过模仿和创新,逐步提升自己的创作能力。

2. 剧情展不开解决方法:

如果在创作过程中遇到剧情展不开的问题,可能是因为设置剧情的能力较弱。解决这个问题的关键在于多写,通过不断地写作实践,积累经验,提升自己构建情节、设计冲突和推动故事发展的能力。同时,作者也可以学习一些优秀作品的剧情设置方法,分析它们是如何巧妙地展开情节、吸引读者的,从中获取灵感和启发。此外,在创作前进行充分的构思和大纲设计,明确故事的主线和支线,为剧情的展开提供清晰的框架,也有助于解决剧情展不开的问题。

副本爽点与人物对话

1. 副本爽点:

副本的爽点主要体现在解密过程中。一个成功的副本应该拥有自己独特的世界观和完整的剧情线。当主角进入副本后,不是简单地面对一波又一波的怪物攻击,而是通过探索、发现线索,逐步解开副本中的谜团,如主角发现副本中的怪物原本是村民,却不知为何突然魔化,于是展开调查,探寻魔化的源头以及背后隐藏的故事。这种解密过程能够吸引读者的好奇心,让他们跟随主角的视角一同探索,增加阅读的趣味性和代入感。此外,副本外的元素也能增加看点,比如主角在副本中匹配到仇人或其他玩家,玩家之间的勾心斗角、合作竞争等情节,为故事增添更多的变数和紧张感。

2. 人物对话作用:

人物对话在网文中必须要有作用,不能为了对话而对话。如果人物对话没有实质内容,只是纯粹的水文字,会让读者感到厌烦,进而导致追订下降。每一段对话都应推动情节发展、展现人物性格或揭示人物关系。比如通过对话引出新的线索,推动故事进入新的阶段;或者通过角色间的交谈,展现出各自不同的性格特点,使人物形象更加立体;又或者通过对话透露人物之间的矛盾、情感纠葛等关系信息,增加故事的层次感和吸引力。

反转与断章技巧

1. 反转:

反转是一种能够极大提升故事吸引力的手法,它打破读者的预期,给故事带来意想不到的变化。成功的反转需要精心铺垫,在前期情节中巧妙埋下伏笔,让读者在反转发生时,既能感到意外,又觉得合乎逻辑,从而增强故事的趣味性和可读性。

2. 断章技巧:

断章是作者的一项必备技能,也是吸引读者继续阅读的重要手段。如果追订掉到100以下,作者需要反思是否出现了爽点重复或长远期待感没拉好的情况。在断章时,要善于制造悬念、冲突或留下引人遐想的情节,让读者产生强烈的好奇心,迫不及待地想要知道后续发展。例如,在情节发展到关键时刻,主角面临重大危机或出现意外转折时断章,促使读者继续阅读下一章。

短篇副本与高潮过渡

1. 短篇副本:

每个短篇副本可以与主线紧密相连,成为主线故事的有机组成部分。通过将副本与主线结合,不仅能丰富主线剧情,还能让读者在体验副本的精彩时,感受到其对整个故事发展的推动作用。例如,副本中的经历可以让主角获得关键道具、提升能力或结识重要人物,这些都对主线剧情的发展产生影响,使故事更加连贯和富有层次感。

2. 高潮过渡剧情:

写完高潮情节后,故事往往会进入平淡期,且作者可能会面临不知如何衔接后续剧情的问题。一种有效的解决方法是在高潮情节之前穿插一些支线人物和剧情。比如,在写长国公这段高潮剧情之前,先提及南疆的丽娜要来大凤,埋下伏笔。高潮剧情结束后,再将之前埋下的线拎出来,如写丽娜在途中失踪,天地会前去营救,从而自然地过渡到下一段剧情。这种方式能使剧情切换更加丝滑,避免情节的突兀感,同时也丰富了故事内容,增加了故事的层次感。

看动漫写网文与签约问题

1. 看动漫写网文:

在借鉴动漫进行网文创作时,要谨慎对待日漫。日漫中常出现圣母主角,这类主角的行为模式往往过于理想化和不切实际,若在网文中模仿塑造此类主角,可能会引发读者的反感和批评。作者可以从动漫中汲取一些有益的元素,如精彩的世界观设定、独特的角色形象设计等,但要结合网文读者的喜好和特点进行创新和改编,避免直接照搬日漫的模式。

2. 签约问题:

6000字还未签约,新人作者不必过于焦虑。写《姐姐是大明星》时,写到10万字才签约。对于新人来说,前期更重要的是积累字数,通过大量写作提升自己的创作能力。在创作过程中,不断打磨自己的写作技巧、提升情节设计和人物塑造能力,随着作品质量的提高,签约的机会也会增加。

副本灵感与玩梗用梗

1. 副本灵感来源:

当决定创作某个题材的副本时,不能仅凭一时冲动,而应进行充分的准备工作。例如,在创作《灵境行者》副本时,最初想写现代怪谈类副本,就去寻找大量的城市怪谈资料作为灵感来源。通过研究这些资料,从中提取独特的元素和情节,融入到自己的副本创作中。这表明作者在创作前需要广泛收集相关素材,无论是现实生活中的故事、历史资料,还是其他文学作品中的情节,都可以成为灵感的源泉,为副本创作提供丰富的内容。

2. 玩梗用梗技巧:

在网文中玩梗用梗要自然流畅,避免生硬插入。较好的方式是在写剧情的过程中,当情节发展到某个合适的节点,发现可以自然地接入一个梗,再顺势将梗融入其中。这样的玩梗方式能够使梗与剧情紧密结合,不会显得突兀,也不会让读者觉得是在刻意水剧情。例如,在描写主角与朋友的轻松对话场景中,根据角色的性格和当时的氛围,巧妙地插入一个符合情境的网络梗,既能增加对话的趣味性,又能展现角色的个性,使情节更加生动有趣。

爽感释放与发刀子抉择

1. 爽感释放:

一般来说,爽感的释放需要合理安排情节节奏,在适当的时候给予读者期待的结果。比如,主角在经历一系列艰难挑战后,成功战胜强大对手、获得重要机遇或解开关键谜团等,让读者感受到主角的成长和胜利的喜悦,从而获得爽感。同时,爽感的营造也与前文的铺垫、悬念设置以及读者的期待值紧密相关,作者需要精心设计整个故事架构,以实现爽感的有效释放。

2. 发刀子抉择:

在网文中发刀子需要综合考虑三个因素。首先是剧情发展,发刀子的情节要与整体剧情相契合,不能突兀出现,应是情节自然发展的结果。其次是大纲设定,如果在构建大纲时,就为某个角色设定了悲剧结局,那么为了保证剧情的张力和完整性,可能需要发刀子。最后是读者反馈,如果读者对某个角色有强烈的情感倾向,且反感其遭遇悲剧,作者可适当考虑与读者妥协,避免过度伤害读者感情。但如果发刀子是为了推动剧情、深化主题,即使可能引起部分读者不满,也需要谨慎权衡是否执行。

追订调整与章节修改

调整大量追订后,不建议作者对之前的章节进行大量修改。此时,作者更应该像老鹰一样,通过大量码字来快速推进剧情。因为大量修改之前的章节可能会影响作品的连贯性,而且读者已经对之前的情节有了一定的认知和记忆,修改可能会让老读者感到困惑。此外,修改章节还可能耗费大量时间和精力,影响后续创作进度。而通过快速码字推进剧情,能够保持读者的阅读热情,让他们持续关注故事的发展,同时也能展示作者的创作活力和对故事的掌控能力。

金手指与烧脑剧情

1. 金手指出现时机:

如果创作的题材不是以金手指为核心,如非系统流题材,金手指不必在第一章就出现。金手指的出现时机应根据故事的整体节奏和情节发展来安排,它可以在适当的时候作为推动剧情、解决关键问题或展现主角成长的重要元素出现,为故事增添趣味性和吸引力。过早出现金手指可能会让读者失去对后续情节的期待,而过晚出现则可能导致前期故事缺乏亮点,作者需要根据具体情况进行权衡。

2. 烧脑剧情视角:

在小说的烧脑剧情创作中,视角最好只跟随主角。烧脑剧情吸引读者的关键在于未知和解密过程,读者渴望跟随主角的视角,一同探索谜团、解开真相。如果在烧脑剧情中加入反派的描写,尤其是透露反派的计划、动机等关键信息,会打破读者对未知的好奇,削弱期待感。例如,在一个悬疑案件的描写中,若读者提前知道了反派的作案手法和背后阴谋,那么主角的解谜过程就会失去吸引力,故事的悬念也会大打折扣。因此,为了保持烧脑剧情的吸引力,作者应将视角集中在主角身上,让读者与主角同步获取信息,共同经历解密的过程。

留白尺度

控制留白尺度并没有特定的技巧,主要依靠写作练习来把握。留白是一种艺术手法,在网文中适当运用留白,能够给读者留下思考和想象的空间,增强作品的韵味。例如,在描写关键情节或情感转折时,不直接详尽地描述,而是通过简洁的语言或暗示,让读者自行体会其中的深意。通过不断写作,作者能够逐渐掌握留白的分寸,知道在何处留白、留多少白,既能引发读者的兴趣,又不会让读者感到困惑,从而提升作品的艺术效果和可读性。

转自:网文干货

文字来源:龙空论坛@王煮小西周/编辑整理:网文干货

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